Как понять современное искусство?

MMOMA
MMOMA
Offer is valid until November 30
3months
premium subscription
for $0.99 $29.97
for new readers only
Сотрудники, художники и друзья MMOMA о книгах, которые помогут понять современное искусство и текущие выставки в филиалах музея.
13 февраля в ММОМА на Петровке, 25 открывается персональная выставка Рината Волигамси «Двоегорск». Чтобы понять работы художника, нужно разбираться не столько в приемах и терминологии современного искусства, сколько в реалиях современной России и СССР. Литературные произведения, которые включали в школьную программу пятьдесят лет назад и сегодня — это часть культурного кода, который можно прочитать в работах художника.

Специально для Букмейта художник составил небольшой список «обязательных к прочтению» книг, которые повлияли на его творчество и помогут глубже понять его работы. Начнем с Николая Васильевича Гоголя и «Шинели».
Шинель, Николай Гоголь
Николай Гоголь
Шинель
  • 15.1K
  • 2.2K
  • 159
  • 549
ru
Free
Роман Гоголя, наполненный яркими, запоминающимися образами, можно рассматривать как альбом характеров и типажей русского человека — как и картины Рината Волигамси.

К выставке Рината Волигамси «Двоегорск»
Мертвые души, Николай Гоголь
Николай Гоголь
Мертвые души
  • 57.2K
  • 18.3K
  • 201
  • 1.5K
ru
Free
Тема маленького человека и чиновничьего произвола, к которой не раз обращались русские классики, к сожалению, покажется актуальной и сегодняшнему читателю. Среди героев пьесы, возможно, окажется легко разглядеть пару знакомцев.

К выставке Рината Волигамси «Двоегорск»
Ревизор, Николай Гоголь
Николай Гоголь
Ревизор
  • 22.1K
  • 1.8K
  • 151
  • 661
ru
Free
Познакомиться ближе с художественном языком и символами работ Рината Волигамси помогут рассказы Антона Павловича Чехова — тоже в некотором роде отчужденные, ироничные фотографии и архивы историй, которые могли бы произойти или произошли.

К выставке Рината Волигамси «Двоегорск»
Парадоксальность и абсурдность эссе и рассказов Даниила Хармса, несмотря на малую форму, расширяют рамки восприятия литературы и, несомненно, вдохновляют.

К выставке Рината Волигамси «Двоегорск»
Романтик московского концептуализма Дмитрий Александрович Пригов олицетворяет собой позднесоветский интеллектуальный андеграунд. Он успешно сочетал изобразительную и литературную практики. В этом сборнике очерков Михаил Ямпольский пытается показать, что за концептуализмом у Пригова скрывается полноценный художественный мир, не ограниченный игрой идей. В результате возникает непривычный для читателя образ художника, чье творчество оказывается шире границ концептуализма.

К выставке Александра Косолапова «Ленин и Кока-Кола»
Книга Гриши Брускина поможет понять неофициальное искусство и соц-арт, о котором, к сожалению, пока написано не так много. Речь в ней идет как о творчестве художников-современников Брусникина (Вагрича Бахчаняна, Эрика Булатова, Владимира Немухина, Леонида Пурыгина, Эдуарда Штейнберга, Владимира Яковлева и других), так и об искусстве прошедших эпох (работах Паоло Веронезе, Густава Климта, Микеланджело, Тинторетто).

К выставке Александра Косолапова «Ленин и Кока-Кола»
Уже несколько десятков лет художник Александр Косолапов живет и работает в Нью-Йорке. И, очевидно, рассматривать творчество «пионера соц-арта» вне контекста американского искусства — неправильно. Книга Дори Эштона посвящена культурному феномену Нью-­Йоркской школы, объединившей в 1940–1950-х годах живописцев и теоретиков, оказавших значительное влияние на искусство XX века.

К выставке Александра Косолапова «Ленин и Кока-Кола»
Книга от одного из главных российских авангардистов. Как известно, Казимир Малевич занимался не только изобразительным искусством, но и теорией искусств. В это издание вошли статьи об искусстве и манифесты. Книга предназначена для широкого круга читателей.
Черный квадрат, Казимир Малевич
Казимир Малевич
Черный квадрат
  • 1.5K
  • 1.1K
  • 2
  • 151
Каждая глава книги отражает определенные моменты в развитии визуального восприятия, в движении познания от простых, элементарных форм до самых сложных и значительных. Таким образом, вся книга раскрывает структуру процесса эстетического восприятия, как представляет ее Арнхейм, наиболее существенные моменты в становлении целостного художественного образа.
Искусство и визуальное восприятие, Рудольф Арнхейм
«Бергер не просто открывает нам глаза на то, как мы видим произведения изобразительного искусства, он почти наверняка изменит само восприятие искусства зрителем».
©Sunday Times
Искусство видеть, Джон Бёрджер
Джон Бёрджер
Искусство видеть
  • 2.7K
  • 1.3K
  • 20
  • 283
ru
Один из основных теоретиков и практиков современного искусства рассказывает о мире профессиональной индустрии. В книге собраны различные материалы Иосифа Бакштейна - интервью, статьи и пр.
Искусство возникло в незапамятные времена как изображение реального предмета вне нас. На известной ступени художественного развития эта изобразительность породила из собственных недр обратную тенденцию. Реальный образ пошел на убыль, пока не превратился в отрицательную величину, ничем не заполненную "духовную позицию". История консервной банки началась с того дня, когда современный художник задумал превратить свою картину в самостоятельный объект, лишенный всякой зеркальности. Принцип был найден, осталось лишь техническое осуществление. Еще один шаг, и перед нами снова предмет, с которого начало свое развитие искусство. Консервная банка есть консервная банка. Абсолютное тождество достигнуто.
Кризис безобразия. От кубизма к поп-арт, Михаил Лифшиц, Рейнгардт Лилия
Михаил Лифшиц, Рейнгардт Лилия
Кризис безобразия. От кубизма к поп-арт
  • 474
  • 59
  • 1
  • 49
ru
В зрительной форме математических знаков кубисты увидели новые возможности для создания живописных и графических композиций.
В теоретическом наследии Казимира Малевича существует ряд трактатов, помеченных необычной маркировкой: в названии использована дробь, числитель которой состоит из единицы, а знаменатель — через косую черточку — из цифр с 40-й по 49-ю.
Трактатов с такими заголовками на сегодняшний день известно восемь (с 1/40 по 1/49 с пропуском 1/43 и 1/44). Эти сочинения Малевича включены в настоящий том.
В первом томе «Трудов ИПСИ» вы найдете избранные лекции по современному искусству и философии, прочитанные в рамках программы «Новые художественные стратегии» Анной Арутюновой, Стасом Шурипой и Кети Чухров.
Избранные лекции по современному искусству и философии, Анна Арутюнова, Кети Чухров, Стас Шурипа
Анна Арутюнова, Кети Чухров, Стас Шурипа
Избранные лекции по современному искусству и философии
  • 1.8K
  • 1.6K
  • 2
  • 157
Как проявляется искусство в истории и наоборот. Один из самых известных философов Испании рассматривает искусство в социальном пространстве.
Хосе Ортега-и-Гассет
О точке зрения в искусстве
Хосе Ортега-и-Гассет
О точке зрения в искусстве
  • 267
  • 123
  • 2
  • 18
Все знают, что такое аукцион, все знают, что такое искусство, все знают, что на аукционах продают произведения искусства. Но сможете ли Вы ответить, почему то или иное произведение стоит столько, сколько стоит? Почему оно становится лотом? Почему люди отдают неприличные суммы за «незамысловатую» картину? Филип Хук – искусствовед, некогда сотрудник крупнейших аукционных домов мира, в своей книге «Завтрак у Sotheby’s. Мир искусства от А до Я» отвечает на все эти вопросы и затрагивает самые животрепещущие проблемы мира высокого искусства.
Что такое левый авангард? В своей книге «Коллективная чувственность. Теории и практики левого авангарда» Игорь Чубаров рассматривает данный феномен в пространстве России. Это направление искусства зародилось в 20-х годах прошлого столетия в таких журналах как «ЛЕФ» и «Новый ЛЕФ». Обращаясь к таким персонам, как Андрей Белый, Густав Шмет, Дзига Вертов и др., Чубаров обозначает основные факторы появления и развития левого авангарда в России. Целевая аудитория данной книги – искусствоведы, художники, философы, литераторы и тд.
Полная юмора Книга Уила Гомперца представляет собой своеобразный «краткий курс» культурных кодов-подсказок, позволяющих начать самостоятельно ориентироваться в современном художественном пространстве, познакомит с основными направлениями, работами и художниками 20 века.
Практика кураторства в теории. Первая книга на русском языке, в которой известный арт-критик и куратор Виктор Мизиано рассказывает о кураторстве, как о феномене, зародившемся в 1970-х годах. Автор разбирает данное понятие детально, вплоть до языка и этики, свойственных профессиональному куратору.
Пять лекций о кураторстве, Виктор Мизиано
Виктор Мизиано
Пять лекций о кураторстве
  • 2K
  • 1.8K
  • 3
  • 165
fb2epub
Drag & drop your files (not more than 5 at once)