Read

Современная русская иллюстрация

Все знают, что иллюстрация — это визуальная метафора, позволяющая читателю лучше и быстрее понять идею текста. Какие материалы используются для ее создания, в каком ритме и режиме работают современные иллюстраторы, куда нести удачные работы и что делать, если твою работу кто-то уже отнес, — иллюстраторы и редакторы студии Bang! Bang! подробно ответили на эти и многие другие вопросы.
more
Impression
Add to shelf
Already read
259 printed pages
Культура

ImpressionsAll

chakina10
chakina10shared an impression2 months ago
💡Learnt A Lot
🎯Worthwhile

Спасибо, очень интересно было посмотреть на профессию со стольких ракурсов. Особенное спасибо за собрание интервью с иллюстраторами в конце!

Olga Pavlova
Olga Pavlovashared an impression2 months ago
💡Learnt A Lot
🎯Worthwhile
🐼Fluffy

Очень познавательно во многих вопросах. Но вот назвать Тернера плохим художником не умеющим рисовать - это вы загнули.

Luka Neustroeva
Luka Neustroevashared an impression2 months ago
🎯Worthwhile

Anna Sharlay
Anna Sharlayshared an impression21 days ago
👍
💡Learnt A Lot
🚀Unputdownable

Крайне полезная книга-журнал для всех, кто уже рисует и тех, кто только собирается начать.

Uliana Sokolova
Uliana Sokolovashared an impressionlast month
👍
💡Learnt A Lot
🎯Worthwhile

Большой, емкий обзор на иллюстрацию: что, как, кто, и куда бежать.

Wi Fi
Wi Fishared an impressionlast month
👍
💡Learnt A Lot
🎯Worthwhile

Отличная книга, много информации по делу, без расстягивания и воды. Открыла новые для себя имена среди русских иллюстраторов.
Теперь более четко вижу путь к достижению цели. Спасибо Bang!Bang!

Yana  Semour
Yana Semourshared an impression2 months ago
👎
💩Utter Crap
💤Borrrriiinnng!

Бесполезно неинтересно скучно

prossta
prosstashared an impression2 months ago
👍
💡Learnt A Lot
🎯Worthwhile
🚀Unputdownable

roxyt15369
roxyt15369shared an impression24 days ago
👍
💡Learnt A Lot
🚀Unputdownable

👍

Katya Kovaleva
Katya Kovalevashared an impressionlast month
👎

Ни о чём.

👍
💡Learnt A Lot
🎯Worthwhile
🚀Unputdownable

"Пояснили" за иллюстрацию. Надёжно, интересно. Спасибо.

namib
namibshared an impressionlast month
👍
🔮Hidden Depths
💡Learnt A Lot
🎯Worthwhile
🚀Unputdownable

Vlada LeBron
Vlada LeBronshared an impressionlast month
👍
💡Learnt A Lot
🎯Worthwhile

QuotesAll

Собственный визуальный стиль возникает и как индивидуальный поиск, и как продукт конкурентной борьбы на рынке. Иллюстраторов сейчас очень много, большинство страдает некоторым инфантилизмом в отношении к инструментам и совершенно ограничено в эстетике. Сколько у нас ребят работают с пластилином или бумагой? Единицы. А материал доступен, разнообразен, его можно по-разному снимать, термически и химически обрабатывать, из него легко конструировать. И даже признанные лидеры в этих техниках совершенно предсказуемы по набору приемов. Мало тех, кто и чисто цифровые методы используют как среду постоянного поиска «нового себя».
Когда меня спрашивают совета, я крайне цинично советую следующее.
Творческий каннибализм. Поедайте все, что вызывает у вас восторг, восхищение и знакомое чувство творческого голода. Увидели, понравилось. Беззастенчиво повторите прием и принцип, по которому сделана работа. Копируйте много. Утоляйте свой творческий голод. Любая личная находка всегда стоит на вершине высокой горы из попыток.
Стиля не существует. Есть некоторая привычная для иллюстратора форма выражения. Со временем все меняется и сложно ставить себя в такое неудобное положение, как рамки визуально привычных атрибутов собственной работы. Не принимайте на веру советы в выработке собственного стиля. Его не должно быть. Стиль предполагает некоторую предсказуемость вашего личного творческого потенциала. Я говорил об этом с замечательной Ирой Троицкой, и ей это видится крайне важным. Стиль как самоцель вреден для иллюстратора, он вынуждает быть в некоторых рамках и личных, и публичных ожиданий. Любому клиенту важнее увидеть визуальное решение задачи и кооперироваться с человеком, который пластичен в выборе выразительных средств и символического языка. У вас должна быть интересная игра смыслами, а не демонстрация устойчивой техники рисования. Работайте над разнообразием техник развития сюжета, метафор, затейливых и продуктивных методов.
http://www.illustrationmundo.com/
http://www.baubauhaus.com/
http://www.illustrationweb.com/
http://www.etoday.ru/illustrations/
http://www.sexinart.net/category/illustration/
http://www.behance.net/
http://supersonicelectronic.com
Grzegorz Wróbel, John Lovett, David Bellamy, Дмитрий Лигай, Дима Ребус
xeny
xenyhas quoted21 days ago
Формируйте собственную «картину мира», черпая из различных источников. Например, нарисуйте серию объектов (или портретов), не вдохновляясь работами известного или неизвестного коллеги, а снимками электронного микрографа, кристаллами аспирина или другие микропроцессами и неожиданными структурами.
Во-первых, это Владимир Конашевич. Он оживлял произведения Маршака и Чуковского, создал стиль сентиментального рисунка для детей, который потом, по выражению Ильи Кабакова, был фактически канонизирован. Не меньшего внимания заслуживает и единственная «взрослая» работа иллюстратора – «Атлас переливания крови», пособие по истории и практике, созданное им в 1943 году. Во вторых, Владимир Лебедев – основатель ленинградской школы книжной графики, семьями обращавший образы детских книжек в супрематизм. В-третьих, Вера Ермолаева, оформившая в 1920-х годах басни Крылова, а также книги Даниила Хармса, Евгения Шварца, Николая Асеева и других. Во-многих, упоминания достойны работы Николая Кочергина (вот кто бы делал славные сториборды!), Эдуарды Криммера (ученик Казимира Малевича и лауреат Большой золотой медали Всемирной выставки в Брюсселе), Юрия Васнецова (с этой фамилией просто нельзя заниматься чем-то другим), Евгения Чарушина,
Творческий каннибализм. Поедайте все, что вызывает у вас восторг, восхищение и знакомое чувство творческого голода. Увидели, понравилось. Беззастенчиво повторите прием и принцип, по которому сделана работа. Копируйте много. Утоляйте свой творческий голод. Любая личная находка всегда стоит на вершине высокой горы из попыток
Чем и как ты еще умеешь рисовать, какие материалы пробуешь, кому завидуешь, как хотел бы уметь?
Еще умею губной помадой по зеркалу рисовать «я найду тебя и убью всю твою семью». Кому завидую, не скажу, но я найду их и убью всю их семью.
Никого не слушайте. Любой успех случаен, закономерен только успех тех, кто работает больше конкурентов. Не стесняйтесь ошибаться. Купите самые дешевые материалы и вколачивайте их в свои работы, вышивайте, сканируйте кошек, рисуйте локтями, фотографируйте руки, используйте три цвета и пр. Нашли — не прячьте работу, публикуйте. Кажется простой и слабой? Возможно, вы единственный, кто так думает.
-третьих, Вера Ермолаева, оформившая в 1920-х годах басни Крылова, а также книги Даниила Хармса, Евгения Шварца, Николая Асеева и других. Во-многих, упоминания достойны работы Николая Кочергина (вот кто бы делал славные сториборды!), Эдуарды Криммера (ученик Казимира Малевича и лауреат Большой золотой медали Всемирной выставки в Брюсселе), Юрия Васнецова (с этой фамилией просто нельзя заниматься чем-то другим), Евгения Чарушина, Владимира Сутеева. Савва Бродский показал нам героев «Овода», «Спартака», «Дон Кихота» и «Гамлета», а Эрик Булатов в кооперации с Олегом Васильевым
http://www.illustrationmundo.com/
http://www.baubauhaus.com/
http://www.illustrationweb.com/
http://www.etoday.ru/illustrations/
http://www.sexinart.net/category/illustration/
http://www.behance.net/
http://supersonicelectronic.com
Формирование ярко выраженных стилей в рамках национальных школ графики (японская, арабская, индийская и т. д.) можно считать одной из форм осознания действительности с поправкой на местные культурные и прочие особенности.
Бритни Ли, Меган Брайн, Клив Стивенс, Кевин Кидней.
http://www.illustrationmundo.com/
http://www.baubauhaus.com/
http://www.illustrationweb.com/
http://www.etoday.ru/illustrations/
http://www.sexinart.net/category/illustration/
http://www.behance.net/
http://supersonicelectronic.com
Андрей Ляпунов и Лена Эрлих
Когда меня спрашивают совета, я крайне цинично советую следующее.
Творческий каннибализм. Поедайте все, что вызывает у вас восторг, восхищение и знакомое чувство творческого голода. Увидели, понравилось. Беззастенчиво повторите прием и принцип, по которому сделана работа. Копируйте много. Утоляйте свой творческий голод. Любая личная находка всегда стоит на вершине высокой горы из попыток.
Стиля не существует. Есть некоторая привычная для иллюстратора форма выражения. Со временем все меняется и сложно ставить себя в такое неудобное положение, как рамки визуально привычных атрибутов собственной работы. Не принимайте на веру советы в выработке собственного стиля. Его не должно быть.
Стиля не существует. Есть некоторая привычная для иллюстратора форма выражения
Перцепция важней интенции
Иван Билибин стал первым в России настоящим книжным иллюстратором:
Любому клиенту важнее увидеть визуальное решение задачи и кооперироваться с человеком, который пластичен в выборе выразительных средств и символического языка.
AIGA 50 Books/50 Covers
Communication Arts Illustration Competition
Creative Review Annual
Creative Quarterly
D&AD Award
European Design Award
International Biennial of Drawing Pilsen

On the bookshelvesAll

Bang! Bang! Education

Полка Поллока

Elena Sycheva

Нон-фикшн

L

фото и искусствоведение

Maltesecat

Культура

Related booksAll

Related booksAll

Джон Бёрджер

Искусство видеть

Владимир Кричевский

Идеальный дизайн. Книга без картинок, но с примечаниями

Сара Торнтон

Семь дней в искусстве

Рудольф Арнхейм

Искусство и визуальное восприятие

Анна Арутюнова

Арт-рынок в XXI веке. Пространство художественного эксперимента

Александр Пиперски

Конструирование языков. От эсперанто до дотракийского

Strelka Institute

How Culture Works. Дизайн в эпоху быстрого потребления

On the bookshelvesAll

Полка Поллока

Нон-фикшн

фото и искусствоведение

Don’t give a book.
Give a library.
fb2epubzip
Drag & drop your files (not more than 5 at once)