Concreto Editorial

«Los cuentos de Tali Goldman están hechos de llamadas telefónicas, mails enviados desde casillas ajenas, charlas que tratan de acortar la distancia, pero solo logran subrayarla, pepinos susurrados en secreto y tortas de naranja que pasan de mano en mano y terminan volviéndose la piedra basal de una vida.

Son cuentos de humor y picardía, cuentos que se permiten, de tanto en tanto, ser un poco irónicos y que, definitivamente, no le temen a la ternura y a la melancolía. No es fácil sacarle filo a la púa límpida y agridulce con la que estos cuentos pinchan al mismo tiempo que arrancan una sonrisa: Tali lo logra con total maestría». Federico Falco

«Del uno al diez, ¿qué tan fuerte es el dolor?, le preguntan a la narradora. Y yo me pregunto si diez equivaldría a estar muerto. ¿Y el cero? ¿Estar vivo equivale a experimentar -siempre— algún tipo de dolor? El cuerpo que se manifiesta, ¿duele? ¿Cómo puede haber consenso al respecto?
En su primera novela, Ana Montes hace el retrato de una niña, una adolescente obligada a vincularse con su cuerpo como si fuera de cristal, en un momento de la vida en el que la mayoría se siente o debería sentirse inmortal.
La autora titula su novela con un oxímoron, que es también el del relato: lo poco probable que es ser portador de ese gen, lo poco probable de ser elegida para emprender un tratamiento innovador y menos invasivo. Ana pone en palabras el desconcierto, cómo lo improbable se puede convertir en rutina, cómo lo terrible y lo mundano conviven a diario y cómo el azar, que lleva en su raíz la desgracia, a veces devuelve lo que quitó". Romina Paula “Es realmente muy profunda la reflexión que Ana Montes hace con la relación que tenemos los humanos con el dolor”. Flavia Pittella

En los once cuentos de Meditación madre una energía salvaje lleva a las protagonistas al filo del desborde y amenaza con destruirlo todo. El deseo se convierte en obsesión y la obsesión trae consigo la inminencia del desastre. Ana Montes demuestra en este libro que lo cotidiano y lo doméstico contienen también un costado desolador. “Ana escribe como si estuviera pintando uno de sus cuadros: con extrema delicadeza y desparpajo. En esa convivencia de conceptos que parecería improbable, ocurre el destello. Es ahí donde lo radiante también puede ser un agujero negro”. Camila Fabbri

«La lectura de este libro nos deposita, desde el comienzo, en un estado de desacomodo, de extrañamiento. Quien narra es Clara, una jocen actriz que viaja a Japón, entre otras cosas, para asistir a una residencia de teatro. Es en ese alejarse de todo lo conocido, y en el encuentro con lo otro, que se van a tensar íntimamente las cuerdas de una historia que va apareciendo como una revelación. Con una escritura climática y sensorial, Antonella Saldicco nos guía a través del tiempo y del espacio. Su voz emerge como desde la caja de resonancia de un instrumento muy antiguo, ejecutado de una forma nueva». Virginia Cosin «Con humor y una rara melancolía, la autora nos invita a un viaje donde se abandona toda condición de turista. La curiosidad y el asombro marcan un ritmo interrumpido por el agotamiento que trae lo vivido. Nos dejamos cautivr por un relato donde lo extraño no es el espacio en el que transcurre sino la mirada minuciosa que observa. Donde desaparece la divisi´no entre lo soñado y la experiencia. Como los movimientos del gran pulpo, la voz del personaje avanza, se repliega y vuelve a expandirse de manera delicada». Santiago Loza

«Una mujer no logra abandonar a su terapeuta, una niña pierde a su amiga para siempre, una madre se abraza a las fantasías para fortalecer la realidad, una joven conoce la desesperación, otra madre se va al cielo temprano y prístina y otra, menos modélica, lee obsesivamente los horóscopos dominicales. En estos cuentos lo quebrado está a la vista y brilla. La narrativa de Nadine explora con pulso, piedad y humor zonas amargas, ocultas y condenadas. Como una practicante del arte del Kintsugi, construye sus historias sobre los rastros, las fallas y las heridas. Ese relieve es su andarivel». Cecilia Fanti «Con precisión, la autora construye personajes y miradas que se despliegan en toda su complejidad, al recorrer afectos y vínculos primarios que toman formas diferentes, pero que cargan siempre con la intensidad propia de cada vivencia». Laura Verdile

Litio es una novela hecha de cartas que la autora se manda a sí misma o a un desconocido, y que juntas suman la experiencia de la migración, de precariedad, de una generación millennial hiper-medicada en busca de esa felicidad que nadie encuentra. «Sobre la tensión permanente entre mente y corazón avanza esta novela a la vez transparente y llena de escondites secretos. Casi como la casa que la protagonista habita por pedido, oscilando entre afectos y decisiones». Marina Mariasch

Rita, la narradora de esta novela, convive con el deseo y el miedo a enamorarse. Hace ya dos años vive en un departamento con su hermana en Buenos Aires. Sus vidas parecen llevar un ritmo normal hasta que un día reciben el llamado de su madre: la abuela está mal, les dice. Rita y su hermana viajan a su Córdoba natal para acompañar a la familia. El duelo por la muerte de su abuela abre el recorrido de otros duelos que no tuvieron lugar en el pasado: el del mejor amigo de su padre cuando ella tenía ocho años, el de la compañera del colegio cuando tenía dieciséis, el del primer amor. La pregunta por la muerte y el funcionamiento de la familia atraviesa a Rita durante toda la novela.