Lo grotesco. Su realización en literatura y pintura

el temprano año de 1502 sabemos que el cardenal Todeschini Piccolomini encarga al pintor Pinturicchio que decore la bóveda de la biblioteca junto a la catedral de Siena «con esas fantasías, colores y disposiciones a las que hoy día damos el nombre de grotescas (che oggi chiamano grotttesche)». Y el momento de mayor fama y trascendencia de los ornamentos grotescos vendrá de la mano de Rafael, cuando en torno al año 1515 decora las pilastras en las logias papales3

Flögel quiso ver en lo grotesco exclusivamente lo degenerado, lo tosco, lo burlesco.

Ya en el año 1587 afirma el pintor y escritor milanés Lomazzo «que lo grotesco no se desarrolla por oposición al arabesco, sino en combinación con él

En el siglo XVI lo grotesco avanza desde Italia a los países de más allá de los Alpes y conquista todos los campos vitales del arte ornamental: dibujo y grabado, así como pintura y adorno plástico

segunda designación que lo grotesco recibió en el transcurso del siglo XVI: sogni dei pittori.

El grotesco o lo grotesco y todas las palabras correspondientes a esta en las diferentes lenguas son siempre préstamos tomados del italiano. La grottesca y grottesco son derivados de la palabra grotta (gruta) y eran la designación acuñada para un determinado tipo de ornamentos que a finales del siglo XV fueron hallados con motivo de excavaciones realizadas primero en Roma y más tarde en otros lugares de Italia.

grotesco se arrastró por las estéticas como una subclase de lo cómico, como una comicidad burda, burlesca o incluso de mal gusto.

lo grotesco no es sino una expresión física, una paradoja física, la presencia de una no-presencia, el rostro de un mundo privado de rostro

culpa solo existe como exigencia personal, pero no como acto religioso… A nosotros solo nos puede dar caza la comedia.

El arte actual muestra una afinidad con lo grotesco como acaso no haya existido en ninguna otra época anterior.