Hernán Vanoli

e este modo, el escritor que se exhibe como obra de arte, que se autopromociona diciendo “¡soy artista pese a mi fracaso!” pero que además pregona un estilo de vida signado por la sinceridad, se completa cuando se manifiesta como activista en internet. El escritor nanoactivista.

Puede la cultura literaria volver a plantearse interferir en el régimen de producción de verdad que acontece en lo público sin resignar sinceridad, es decir, sin convertirse en propaganda anacrónica? Y si este fuera el caso, ¿cuál debería ser su relación con las plataformas de propaganda de cambio social –que son las marcas, los sindicatos, las comunidades– y con las plataformas de extracción rentística del valor social –que son las corporaciones de datos, los bancos, las burocracias–?

conversación aún se organiza en torno a los tópicos presentados por la prensa, los autores todavía usan fotos de sus libros exhibidos en librerías para autoconstruirse como obras de arte, el lenguaje académico aún se considera más complejo que el lenguaje de las plataformas tecnológicas de extracción de datos.

Cuando, entre los años sesenta y ochenta, una central estatal de difusión y democratización de la cultura literaria como Eudeba (Editorial de la Universidad de Buenos Aires), y su continuación a través del Ceal (Centro Editor de América Latina), publicaban bajo la premisa de que a mayor cantidad de libros más cultura, esta política podía llegar a ser adecuada. Hoy, cuando sobran materiales escritos, autores y publicaciones, la situación es por completo distinta.

El pensamiento financiero y el pensamiento romántico confluyen: ambos sostienen que, en el fondo, el arte no cumple ninguna “función social” y que su sola ambición es responder a la vaporosa tradición de las vanguardias que dominaron Europa occidental desde principios hasta mediados del siglo XX. La ideología liberal y la fetichización de un homo æconomicus estéticamente desgarrado, dispuesto a “desidentificarse” a través de los bienes y las vías de salvación literarios para luego observar el mundo con melancolía desde un hogar burgués, patriarcal, blanco y consumista, es el dorado hilo que los une.

cierto es que, del mismo modo en que las conferencias de escritores y las presentaciones de libros eran antaño los espacios de realización de las misas literarias, hoy ese lugar lo ocupan los festivales, que necesitan sponsors, alianzas con las marcas, predios comunes y, por sobre todas las cosas, necesitan cobrar entrada.

Con unas industrias culturales fagocitadas por las plataformas de extracción de datos, tanto el valor literario como los derechos individuales han empezado a girar en el vacío

Hipótesis 8: Las pequeñas editoriales alternativas son el corazón de la cultura literaria contemporánea

Hipótesis 9: Las editoriales alternativas son galerías de arte condenadas a vender autores

Hipótesis 10: Más allá de su supuesta contribución a la bibliodiversidad, las dos variables fundamentales para pensar las editoriales alternativas de literatura son el tipo de comportamiento financiero y su relación con el comercio y la presentación digital